2020

Compositeur, militant indépendantiste décoré à plusieurs reprises, homme politique et pianiste de concert de renommée mondiale. Il a acquis une reconnaissance et une popularité particulières aux États-Unis où il a effectué 29 tournées de plusieurs mois. Il enseignait l’harmonie et le contrepoint au conservatoire de Strasbourg ; pendant de nombreuses années, il donnait également des cours de piano et avait parmi ses élèves de futurs lauréats du concours Chopin (H. Sztompka, W. Małcużyński). En 1937, il devient éditeur des Œuvres complètes de Frédéric Chopin. Sa production comprend de nombreuses œuvres pour piano, des chansons, des pièces de chambre et d’orchestre et même un opéra.

Chef d’orchestre et pédagogue ; l’un des compositeurs les plus remarquables du romantisme polonais, également appelé « le père de l’opéra national polonais ». Il a créé une musique à orientation nationale, en intégrant des éléments expressifs du folklore polonais dans ses compositions et en utilisant des œuvres de poètes polonais. Auteur de nombreux opéras, opérettes, ballets et cantates, ainsi que de plus de 250 chansons, rassemblées dans les 12 volumes de Śpiewnik domowy. À partir de 1864, il était professeur à l’Institut de musique de Varsovie.

Chef d’orchestre et pédagogue, compositeur au tournant du classicisme et du romantisme. Il a combiné des moyens formels et expressifs classiques avec des éléments du folklore musical polonais : rythmes de mazurka et de polonaise, langue polonaise, dialecte et mélodies folkloriques. Au centre de son activité de compositeur se trouvent les opéras, dont 18 se sont conservées, et les chansons (dont La Varsovienne célèbre). Les œuvres pour piano de Kurpiński sont variées ; elles comprennent des variations, des fantaisies et diverses formes de musique de salon de danse. Il a dirigé la première exécution du Concerto pour piano en fa mineur de Chopin en 1830, avec le compositeur comme soliste.

La première pianiste polonaise et compositrice de talent qui a atteint une renommée mondiale. La précurseure du romantisme dans la musique polonaise. Son travail a laissé des traces durables dans les œuvres d’autres compositeurs, y compris les premières œuvres de Frédéric Chopin. L’héritage de Szymanowska est varié et les critiques qui ont survécu jusqu’à aujourd’hui nous permettent de croire que ses contemporains appréciaient l’originalité de ses œuvres et de ses performances. En 1827, elle s’est installée définitivement à Saint-Pétersbourg où elle partageait sa vie professionnelle entre les concerts et les leçons de piano.

Pianiste et compositrice amateur, à une époque une icône du pianisme amateur, jusqu’à récemment pratiquement oubliée. Auteur du premier « tube » de la musique de salon, La Prière d’une vierge, publié en 1851. Depuis lors, cette pièce, publiée plus de 550 fois dans le monde entier, a été arrangée pour divers instruments solos, pour la voix avec l’accompagnement et même pour un orchestre. 39 compositions de Bądarzewska ont survécu, ce sont des miniatures pour piano : elles comprennent des mazurkas, des valses, des romances et des ballades. Elle a été une source d’inspiration pour de nombreux compositeurs amateurs, y compris des femmes.

Sans doute le compositeur polonais le plus célèbre, également considéré au niveau international comme l’un des plus grands compositeurs de l’histoire. Un pianiste remarquable, accueilli avec enthousiasme par le public dans toute l’Europe. Il a commencé à composer à l’âge de 7 ans. En 1831, Chopin s’installe définitivement à Paris et devient la vedette de nombreux salons artistiques. Il était ami avec l’élite artistique de l’époque : Schumann, Liszt, Rossini, Mendelsohn, Delacroix, Norwid. Il était également un professeur de piano populaire, il eseignait de grands virtuoses. Grâce à son audace et à ses innovations dans les domaines de l’harmonie, de la mélodie, de la texture et de la couleur, ainsi qu’à son expression profonde et à son recours aux modèles stylistiques de la musique populaire polonaise, il a élevé le piano au rang d’instrument maître. L’œuvre de Chopin a ouvert de nouvelles voies au développement de la musique et a été une source d’inspiration pour de nombreux artistes ultérieurs.