Edition
2020
25 tutoriali, 5 uznanych edukatorów z różnych krajów, 160 nagrań polskiej muzyki fortepianowej
Edycja fortepianowa kampanii Muzyka z kraju Chopina miała swoją premierę w listopadzie 2020 roku. Planowana była jako cykl spotkań z nauczycielami gry na fortepianie organizowanych w szkołach lub uniwersytetach muzycznych w różnych europejskich krajach oraz w Japonii. Sytuacja pandemiczna sprawiła, że kampania została przeniesiona do internetu i zamieniona na cykl filmowych prezentacji. Dzięki temu oddaliśmy w Państwa ręce 25 filmów przedstawiających polską muzykę fortepianową, poczynając od Fryderyka Chopina i Ignacego Jana Paderewskiego poprzez polskich twórców XIX wieku po współczesne utwory edukacyjne Janiny Garści czy Feliksa Rybickiego. Każdy z 25 filmów dostępny jest w 6 wersjach językowych: angielskim, francuskim, niemieckim, włoskim, japońskim i polskim.
Tutoriale
-
-
Ignacy Jan Paderewski – „Menuet G-Dur op. 14, nr 1” | tutorial EN
see -
Ignacy Jan Paderewski – „Legenda op. 16 nr 1” | tutorial FR
see -
Ignacy Jan Paderewski – „Nokturn op. 16 nr 4” | tutorial GER
see -
Ignacy Jan Paderewski – „Krakowiak fantastyczny” | tutorial JPN
see -
Ignacy Jan Paderewski – „Mazurek op. 5 nr 2” | tutorial IT
see
-
Publikacje
-
Janina Garścia, Łamigłówki
see -
Janina Garścia, Małe sonatiny
see -
Janina Garścia, Obrazki muzyczne
see -
Feliks Rybicki, Zaczynam grać
see -
Feliks Rybicki, Już gram
see -
Feliks Rybicki, Gram wszystko
see -
Krystyna Gowik, Moje ulubione
see -
Krystyna Gowik, Mój mały świat
see -
Zygmunt Bargielski, Pchli targ, zeszyt 1
see -
Juliusz Łuciuk, Improwizacje dziecięce
see -
Ignacy Jan Paderewski, Najpiękniejszy Paderewski
see -
Fryderyk Chopin, Najłatwiejszy Chopin
see -
Stanisław Moniuszko, Najpiękniejszy Moniuszko
see -
Tekla Bądarzewska, Wspomnienie rodzinnej chatki
see -
Wojciech Kilar, Muzyka filmowa cz. 1
see -
Karol Kurpiński, Polonezy z. 1
see -
Maria Szymanowska, Album per pianoforte
see
Edukatorzy
Kompozytorzy
-
Kompozytorka, pianistka i pedagog. Studiowała kompozycję i dyrygenturę na Akademii Muzycznej w Krakowie. Przez 46 lat uczyła gry na fortepianie w krakowskich szkołach muzycznych. Jest najsłynniejszą polską autorką utworów dla dzieci, znaną także poza granicami kraju. W jej dorobku znajduje się około 700 utworów, głównie na fortepian, które na stałe wpisały się w repertuar młodych muzyków. Laureatka wielu nagród i wyróżnień za swą twórczość dla dzieci.
-
Kompozytor, dyrygent i pedagog. W czasie wojny uczył gry na fortepianie i występował w warszawskich kawiarniach, a także kierował chórem i przedstawieniami operetkowymi w Teatrze Miasta Warszawy. Od 1945 prowadził ożywioną działalność dyrygencką i kompozytorską w Polskim Radiu w dziale muzycznym i dziecięco-młodzieżowym. Wśród jego kompozycji największą popularność zdobyły utwory o charakterze pedagogicznym dla dzieci i młodzieży. Był także autorem muzyki filmowej.
-
Kompozytorka, autorka piosenek i pedagog. Ma 30-letnie doświadczenie jako nauczyciel gry na fortepianie w szkole muzycznej I stopnia; udziela także lekcji gry na keyboardzie i śpiewu. Równolegle przez 20 lat pracowała w edukacji przedszkolnej jako nauczyciel rytmiki i tańca, co zainicjowało rozległą twórczość autorki w zakresie pisania piosenek dla dzieci (muzyka i słowa). Wieloletnia praca nauczyciela fortepianu pozwoliła autorce dostrzec pewne braki w literaturze fortepianowej dla młodszych dzieci. Zainspirowana wychowywaniem trzech córek napisała dla nich utworki na fortepian, które umieściła w przyjętych z uznaniem zbiorach miniatur. Kompozytorka jest również organistką; przez wiele lat prowadziła przykościelny chór 4-głosowy.
-
Kompozytor i pedagog. Kompozycję studiował u Tadeusza Szeligowskiego, Bolesława Szabelskiego i Nadii Boulanger. Jego twórczość obejmuje około 200 utworów, reprezentujących różne gatunki i formy. Utwory Bargielskiego wykonywano na licznych festiwalach muzycznych na całym świecie, otrzymał też za nie szereg nagród. Odrębnym obszarem aktywności Bargielskiego jest działalność publicystyczna, szczególnie ożywiona w latach 1965–1978.
-
Kompozytor, teoretyk muzyki, muzykolog i pianista. W latach 1958-59 studiował u Nadii Boulanger i Maxa Deutscha w Paryżu. Laureat szeregu nagród kompozytorskich w konkursach polskich i zagranicznych. W jego dorobku wybitne miejsce zajmują liczne dzieła o tematyce religijnej, w 1967 roku otrzymał jednak także Nagrodę Premiera za Twórczość dla Dzieci i Młodzieży. Zalicza się go do czołówki polskich kompozytorów współczesnych.
-
Kompozytor, wielokrotnie odznaczany działacz niepodległościowy, polityk oraz koncertujący na całym świecie pianista. Zdobył szczególne uznanie i popularność w Stanach Zjednoczonych, gdzie odbył 29 wielomiesięcznych tournées. Wykładał harmonię i kontrapunkt w konserwatorium w Strasburgu; przez wiele lat udzielał też lekcji gry na fortepianie, a wśród jego uczniów byli przyszli laureaci konkursu chopinowskiego (H. Sztompka, W. Małcużyński). W 1937 roku objął redakcję „Dzieł wszystkich” Fryderyka Chopina. Jego dorobek kompozytorski obejmuje wiele dzieł na fortepian, pieśni, utwory kameralne i orkiestrowe, a nawet operę.
-
Dyrygent i pedagog; jeden z najwybitniejszych kompozytorów polskiego romantyzmu, nazywany także „ojcem polskiej opery narodowej”. Tworzył muzykę nacechowaną narodowo, wplatając w swoje kompozycje wyraziste elementy folkloru polskiego oraz wykorzystując utwory polskich poetów. Autor wielu oper, operetek, baletów i kantat, a także ponad 250 pieśni, zebranych w 12 tomów Śpiewnika domowego. Od 1864 był wykładowcą w Instytucie Muzycznym w Warszawie.
-
Dyrygent i pedagog, kompozytor przełomu klasycyzmu i romantyzmu. Łączył klasyczne środki formalne i wyrazowe z elementami polskiego folkloru muzycznego – rytmami mazurkowymi, polonezowymi, polskim językiem, gwarą, ludowymi melodiami. W centrum jego działalności kompozytorskiej znajdują się opery, z których zachowało się 18, a także pieśni (m.in. słynna Warszawianka). Twórczość fortepianowa Kurpińskiego jest różnorodna; obejmuje ona wariacje, fantazje oraz różne formy tanecznej muzyki salonowej. Dyrygował prawykonaniem Koncertu fortepianowego f-moll Chopina w 1830 roku, z udziałem kompozytora jako solisty.
-
Pierwsza polska pianistka i utalentowana kompozytorka, która zdobyła sobie sławę światową. Prekursorka romantyzmu w polskiej muzyce. Jej twórczość pozostawiła trwałe ślady w dziełach innych kompozytorów, także we wczesnej twórczości Fryderyka Chopina. Spuścizna Szymanowskiej jest różnorodna, a zachowane do naszych czasów recenzje pozwalają sądzić, że już współcześni ocenili wysoko oryginalność jej utworów i wykonawstwa. W 1827 roku zamieszkała na stałe w Petersburgu, gdzie swoje zawodowe życie dzieliła między koncerty i udzielanie lekcji gry na fortepianie.
-
Pianistka i kompozytorka amatorka, swego czasu ikona amatorskiej pianistyki, do niedawna praktycznie zapomniana. Autorka pierwszego „przeboju” muzyki salonowej, tj. Modlitwy dziewicy, opublikowanej w 1851 roku. Od tego momentu wydany ponad 550 razy na całym świecie, utwór ten doczekał się wielu aranżacji – na różne instrumenty solowe, głos z akompaniamentem, a nawet orkiestrę. W sumie zachowało się 39 kompozycji Bądarzewskiej, wszystkie będące miniaturami fortepianowymi – są wśród nich mazurki, walce, romanse, ballady. Była inspiracją dla wielu kompozytorów amatorów, w tym kobiet.
-
Niewątpliwie najsłynniejszy polski kompozytor, także na świecie uważany za jednego z największych kompozytorów w historii. Wybitny pianista, entuzjastycznie przyjmowany przez publiczność całej Europy. Komponować zaczął w wieku 7 lat. W 1831 roku Chopin osiadł na stałe w Paryżu, stając się gwiazdą wielu salonów artystycznych. Przyjaźnił się z ówczesną elitą artystyczną – Schumannem, Lisztem, Rossinim, Mendelsohnem, Delacroix, Norwidem. Był także wziętym nauczycielem gry na fortepianie, o naukę u którego starali się późniejsi znakomici wirtuozi. Dzięki swej śmiałości i nowatorstwu kompozytorskiemu w zakresie harmonii, melodyki, faktury i kolorystyki, a także pogłębionej ekspresji oraz czerpaniu z wzorców stylistycznych polskiej muzyki ludowej, podniósł fortepian do rangi instrumentu mistrzowskiego. Twórczość Chopina wytyczyła nowe drogi rozwoju muzyce i była źródłem inspiracji dla wielu późniejszych twórców.
Partnerzy
-
Hal Leonard Europe – Dystrybutor publikacji nutowych dostarczający publikacje do artystów, nauczycieli, uczniów i studentów a także muzyków amatorów w krajach Unii Europejskiej. HLE jest częścią dużej grupy wydawniczo-dystrybucyjnej, która swoją działalnością ogarnia niemal cały świat za pośrednictwem dużych sklepów internetowych: w Europie musishopeurope.com, w Wielkiej Brytanii musicroom.com, w USA www.halleonard.com.
-
Universal Edition London– Dystrybutor publikacji nutowych działający na terytorium Wielkiej Brytanii. UE London jest częścią austriackiego Universal Edition, wydawnictwa z tradycjami edytorskimi sięgającymi XIX wieku.